马理朝延时摄影作品 《遇见·丽水》
这部作品入选“CNC全国延时摄影展”、被誉为“丽水最美视频”。也许你没去过丽水，也许你并不知道原来一张张照片可以连接成撼人心魄的影像，短短的2分42秒，雾霭虹霓、阡陌交通，把一座活生生的丽水送到你的眼前。
丽水真的这么美吗？
丽水真的这么有魅力吗？
在2014级摄影专业学生马理朝的眼中
是的！
他是同学们眼里、说走就走的潇洒独行侠；他是老师眼里，虚心好学、酷爱钻研的摄影发烧友；他是学弟学妹眼里，技术一流、专业过硬的社会老法师......那么我们今天一起来走近这位多面体的修炼之路吧。
· 西藏+火车=相机
人生中有那么多的第一次，第一次总是值得纪念，第一次自己走路，第一次张口说话，第一次走出家门，第一次参加比赛，第一次获奖……用他自己的话说，他是个生性爱“浪”的人，徒步、骑行，一切能在野外进行的活动，他都勇于且乐于尝试。
马理朝的摄影之旅，开启于2011年。
2011年，马理朝得到了自己人生中第一台相机。此前，他是个狂热的火车爱好者，在家庭电脑不是特别普及的时候，他有了电脑，不是打游戏，而是泡在各种火车、铁路论坛上，和别人聊铁路，聊机车。
马理朝收集的特殊时刻的火车票
2010年，马理朝第一次只身去西藏，就是为了看看那条歌里传唱的“天路”——青藏铁路。
“当时我借了我姨的卡片机，但是看见别人都是拿着单反，也是受‘一人一包一单反’这句话的影响吧，就特别想要一台单反，给我自己的形象加持。再者，论坛里人家拍的火车、铁轨，颜色那么漂亮，画质那么好，都是用单反拍的。这就是我迫切想要单反的原因。”马理朝毫不掩饰地说。
自从有了相机，马理朝进藏的脚步更加频繁，几乎是每年都要去一次西藏，自行车、火车、自驾......一切可以进藏的方式，他都一一尝试。“我从小就喜欢在外面浪，小时候没钱，只能在家附近的野外转转，长大了胆儿也肥了，就想去西藏看看，没想到就非去不可了。”马理朝在聊到西藏时，平静的言语里透露着向往，像静水下的涌流，像婴孩对母亲最原始的依赖，亦像生命对阳光最本真的渴求。
2015年，马理朝因为阑尾炎住进医院，“当时刚从麻药里醒过来，第一件事情就是去买60天后去拉萨的火车票。”
2016年，西藏回上海，途径甘肃时遇到泥石流，在火车上滞留20多小时。
2018年，和朋友自驾行驶200公里平均海拔5000米以上的无人区。
2019年，为了拍摄毕业创作，他又自驾10000多公里，前往藏区拍摄素材。
马理朝的延时毕业作品
“西藏的星空真的特别美，美到寂静，在这样的星空下是真的会让人不由自主地哲学起来，觉得人类真是渺小，还有一点点想家。”
马理朝在无人区拍摄的驴友和星空
“他是一个特别谦逊，又能下苦功夫的人，别人在他的作品前不由自主‘哇塞’的时候，他从不自得于别人的感叹，只会从别人眼里寻找遗憾。”摄影系的石战杰老师这样评价道。对于西藏和火车的热爱，让他拿起了相机。
· 浙传+相机=马理朝
对于初中就接触到相机的马理朝来说，浙传是给他打开世界的大门。
“当时我的成绩很糟糕，心里唯一的目标就是，‘我要考上浙传’！浙传那年只录取前70名，我刚好考了第71名，擦边进了浙传。当时真是觉得自己是开了主角光环，所有圣光都照在我身上，我就是那个电视剧里从第一集活到剧终的角色。”马理朝自哂，也许这才是大多数学生的样子，虽然成绩不是最拔尖的，但是追逐梦想的心却始终不熄。在马理朝心里，浙传对于他不仅仅是一个梦想、一座学校，更是一块行业的敲门砖，一个广阔的平台。
马理朝摄 2018年浙传雪景
2014年，马理朝有了他的第二台相机——佳能6D，大一的他便与马拉松图库签约成为专属摄影师，5年过去，他的快门使用次数已经累计70余万次，平均每月的快门使用次数达到10000次，平均每天达333次。
2015年，为了思索自己以后的转型，马理朝选择了休学一年，这一年中，他给丽水电视台的一位执行导演做助理。“走进社会才感觉到，以往学生时代的坏毛病真的没有人会无条件包容你，deadline到了不交片子，做得再多也是无用功了。”马理朝由衷地说道。“在学校里真是太好了，老师会指出作品的不足，也会指导你如何去表达自己想呈现的最佳效果。”
“如果说，社会教会我的是如何做人，那么学校教给我的，就是首先成为一个人！”马理朝对学校的情愫，不仅仅像一个学生那样平静，更像是老练的江湖客，对着自己年少时的梦想，灌下一口烈酒后发出的感慨。
进入了大学，马理朝没有松懈下来，反而以更激进的态势扑在摄影专业上，仅2018年，他完成了公司注册，拍摄了《看见浙传》《遇见丽水》《孤山路31号》《我们是共青团员》等数部短片。
摄影在他现在看来是一种工具，但这种工具并不只是冷冰冰的，需要不断地进行磨合，不断去探寻摄影师自身和摄影之间微妙的契合点，达到契合的这一瞬间，就是摄影的魅力所在。
《孤山路31号》湖山记片头
2018年，一部名为《孤山路31号》的纪录片诞生，摄制团队特别运用了红外摄影技术，把日常景物拍成了魔幻大片，“每一帧都美得可以拿来当壁纸”的海报及剧照，让许多在杭州摄影圈混迹多年“内行人”都纷纷赞叹，称“让他们看到了一个从未见过的西湖和孤山”。
红外影像——纪录片《孤山路31号》片头
这些梦境般独特的“反差色”影像，就是马理朝的杰作，他带领自己的他团队经过半年多的测试，最后才实现了红外影像的拍摄，这也是国产纪录片中第一次用到系统性的红外影像技术。
对于马理朝来说，坚持摄影这条路，更多的还是因为爱好，所以坚持，因为虔诚，所以走得更远。而延时摄影，更是他在转型过程中的一料调味剂。“延时摄影这个技法本身就是需要时间去磨的，你有一个好景色的同时也需要时间去沉淀它。好比我拍星空，在影片中的数秒星空，至少需要花费3个小时甚至更久，在野外通宵是常事。其次便是找机位，机位对延时来说尤其重要，在找机位的过程中可能需要淌河爬山，背着几十斤的设备确实累。但是能带回好的素材，回头看看这些经历也算是值得了吧。”马理朝如是说，他在整个聊天过程中，总是带着若有若无的笑意，也许这就是故乡丽水，带给他的平和与温情。
采访手记：
原本与他约好的周日上午11点，到点儿了微信上戳，语音电话也找不到人，其实记者心底是暗暗吐槽的，以为他是一个耍大牌的家伙。直到下午2点，他才慵懒地把电话回过来。采访全程，他用一种类似于北方人的南方普通话和记者交流，这让记者和他自己都不断地笑起来。他没有什么滔滔不绝的大道理，只是在说到某件事的时候，会发他拍的照片，作品的链接，以及自己的个人公众号给记者。他不是个爱旌表自己成就的人，他的作品就是他的语言，不需要声音，只需要你，静静地旁观。
马理朝在高原上操控无人机
福利时间：
Q：我们看到你这次作品的主题和丽水有关，你对丽水有什么特别的感情蕴含其中吗？丽水城给予了你怎样的“成长印记”呢？
A：我大学前，都是生活在丽水。当我踏出丽水进入大学时，才算正经的离开了家乡，我现在明白，丽水可能将不再会是我生活的城市了，家乡这个词有可能会变为故乡。这种情感上的转变过程对于自己而言是需要很长时间去接受的，所以当我在这个过渡阶段，再去重新审视丽水的时候，会看到很多不一样的东西，也会去想用自己的能力为家乡带来点什么。
Q：你在创作延时摄影作品时是如何构思的？灵感是如何发掘的呢？
A：在初期拍摄时其实并没有过多的去对作品做一个构思，我比较喜欢户外，经常去田野山尖转一转，那更多的是纯粹的去拍摄自己喜欢的景色。那灵感是来源于后期整理素材，当自己对这些素材都可以发声惊叹时，我想这个灵感也不用过多的表达了吧。
A：现在有许多大学生同样渴望拍摄延时摄影作品，你对他们有什么建议吗？
Q：延时摄影只是作为一种摄影技法的存在，还是需要去开拓一下思维，在题材上下功夫。很多人现在说对延时有审美疲劳了，我前两天看了一个视频，他用延时拍摄了晶体结晶的过程，十分震撼。其实大众对延时的认知还没有突破，作品的激增和题材的局限，使得后续的作品难以跳出。我想给对延时有兴趣的同学一个建议，能像这个拍摄晶体一样，在不可能之中创造可能，或许你就成功了。
文字：杜宛桐、李寒姝
采访：李寒姝、杜宛桐
初审：杜宛桐
责审：于友成
终审：宋佳
